Blackfilm Movie Night – Une soirée de courts métrages Partie 2

Blackfilm Movie Night présente…
Une soirée de courts métrages, partie 2

Vendredi 29 mai

20 h HNE

En direct sur Facebook Watch

Avec des invités célèbres et DJ Dana Game

Horaire des courts métrages

20 h 08 HNE | Delugue
Réalisé par: Nijla Mumin

20 h 27 HNE | Burning Angel Dust
Réalisé par: Jackie J. Stone

20 h 50 HNE | Après cela, nous n’avons plus parlé
Réalisé par: Tari Wariebi

21 h 08 HNE | Jarret blanc
Réalisé par: Xavier Coleman

21 h 38 HNE | Application de rencontres
Réalisé par: Maya Table

22 h 05 HNE | Moi temps
Réalisé par: Iyabo Boyd

22 h 25 HNE | La fille à papa
Réalisé par: Jeanette McDuffee

22h41 HNE | Zarah et l’homme du pétrole
Réalisé par: Yucef Mayes

23 h 12 HNE | Attraper une fille
Réalisé par: LeRon Lee

23 h 35 HNE | Ronde de nuit
Réalisé par: Marshall Tyler

Informations sur le court métrage

Après cela, nous n’avons plus parlé
Réalisé par: Tari Wariebi
Durée: 7:58
Logline: Lorsque Rue, un jeune homme noir rend une visite surprise à sa récente ex-petite amie Ari, les choses prennent une tournure inattendue.
Jeter: Kegn Matungulu, Jessi Laday, Rovelt Laforet, Antjuan Tabias, Bullet Compton
Équipage: Tari Wariebi, Veronica Bouza, Sesalli Castillo, Duran Jones, Ariel Brown, Luodawei Xiao, Bruce Chianese

Cinéaste Bio: Né d’un père nigérian et d’une mère libérienne, Tari Wariebi est un cinéaste américain de première génération qui a grandi à Philadelphie, en Pennsylvanie. Il est diplômé de l’Université de Syracuse, où il a reçu la bourse McNair et a trouvé sa passion pour le cinéma. Au lieu de présenter une présentation de recherche pour son projet final, Tari a créé un long métrage documentaire sur le renouvellement urbain et la gentrification à Syracuse, NY.
Le travail de Tari en tant que réalisateur, scénariste et producteur lui a permis de créer du contenu original pour diverses plateformes médiatiques, telles que VEVO, Vice, Goodwill Industries et Vogue. Son travail a recueilli des millions de vues sur ces plateformes. Certains des autres crédits de Tari incluent l’écriture et la réalisation pour TV One, BET Centric et Def Jam – pour n’en nommer que quelques-uns.
Tari a récemment été nommé demi-finaliste du concours Slamdance Screenplay pour son long métrage intitulé «Empty Spaces». Il a également deux films qui sont actuellement dans le circuit des festivals de cinéma – le court métrage narratif «After That, We Didn’t Talk» et un court métrage documentaire «Normal». Actuellement, Tari est directeur de recherche au Conservatoire de l’American Film Institute, se préparant à diriger son film de thèse, «We Were Meant To», un conte de passage à l’âge adulte qui se déroule dans un monde où les hommes noirs ont des ailes.

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Burning Angel Dust
Réalisé par: Jackie J. Stone

Attraper une fille
Réalisé par: LeRon Lee
Durée: 15 min
Logline: Un flux visuel de preuves compilées et télévisées des influences de la culture pop sur le comportement masculin destructeur. Cet affichage d’images familières sert à explorer des idées qui contribuent à façonner des idées dangereuses d’amour, de parade nuptiale et des perversions normalisées globales de la société.
Jeter: Daniel G. Cunningham, Kayciblu Wright, Zakai Lassiter
Équipage: Écrit et réalisé par LeRon E. Lee, produit par Derrick Williams, coproduit par Jeff Billingsley, associé produit par Precious Bright en association avec 186 productions.

Cinéaste Bio: LeRon Lee est originaire de Newark, NJ et diplômé de l’Université Howard. Sa première carrière cinématographique a commencé à aider dans la salle de montage à 40 acres et une mule. Depuis, il a travaillé en équipe sur divers films, réalisé des courts métrages, des clips musicaux et des publicités. Récemment, son court métrage, Ugly, a été acquis par HBO et toutes ses plateformes. Il a également été présenté dans plus de 40 festivals de films, dont une première au Festival de Cannes et la Compétition de court-métrage HBO en tant que finaliste. Il a remporté 6 prix du «meilleur court métrage», dont le «BET Best Short Film Award». Cette année, il projette son nouveau court métrage, intitulé Catch A Girl, un film inspiré par les projecteurs croissants sur les comportements prédateurs masculins. Il observe cela à travers un jeu d’enfance populaire «prédateur contre proie». Son autre travail comprend l’enseignement du cinéma aux communautés mal desservies et aux individus en transition de prison, la restauration de l’exploration du cinéma en tant que
outil pour exprimer, informer et divertir.

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La fille à papa
Réalisé par: Jeanette McDuffee
Slogan: Le jour de son 10e anniversaire, Lia ne veut rien de plus que de faire venir son père peu fiable. Quand il ne se présente pas, elle est obligée de faire face à certaines réalités du monde réel.
Jeter: CANDICE LENOIR, MIA MOORE, BRANDON FOBBS, JANAE BURNEY, ASHA KAMALI BLANKINSHIP
Équipage: PRODUCTEUR – DANA GILLS; PRODUCTEUR – ASHA KAMALI BLANKINSHIP; PRODUCTEUR / RÉALISATEUR – JEANETTE MCDUFFIE MERVEILLE; PRODUCTEURS – JACQUES LAMOUR, VICTOR GRANT, PHYLLIS SINGLETON, WILLIAM SINGLETON, RAHSAAN NURRULAH; AD – JESSE ALSON-MILKMAN, DP – SEAN CONATY, 1er AC – SPENCER GOODALL, CAMERA PA – OLIVER LEWIS, DIT – DANIEL WOIWODE, GAFFER – WILL ELDER, KEY GRIP – LEE WINBORN, G&E HELP – BRYAN MENDOZA, G&E HELP – RUBEN CONTRERAS, SON – DALMAR MONTGOMERY, CONCEPTEUR PROD – JENNIFER WILLIAMS, DÉCORATEUR – MARILYN SMITH-WILLIAMS, SET DRESSER – MELANIE MORRIS, ARMOIRE – MONIQUE PETERS, MAQUILLAGE – MEGAN ELLIS

Cinéaste Bio: Diplômée de la Florida A&M University, Jeanette McDuffie Merveille est scénariste / réalisatrice avec une vaste expérience en production. Au cours de ses quinze années en tant que professionnelle du divertissement, elle a accumulé un large éventail d’expériences. Elle a commencé sa carrière en regardant des maîtres travailler sur les décors Memoirs of a Geisha, Miami Vice and Abduction, puis a bâti sur cette base avec une formation formelle dans le cadre du programme MFA de la USC’s School of Cinematic Arts. Pendant son séjour, Jeanette s’est concentrée sur l’édition et a reçu le USC First Look Award for Outstanding Editing pour son travail sur le court métrage documentaire Carry Me Home. Plus tard, Jeanette a co-écrit, coproduit et réalisé la série Web Milk + Honey, qui a été présentée dans des publications telles que Essence & Black Enterprise. La série a été produite par Idris Elba et mettait en vedette Debbie Allen, Lance Gross et Boris Kodjoe. En 2017, sa société s’est associée à Issa Rae pour publier des épisodes de la série sur YouTube. Jeanette a également dirigé un court-métrage dramatique intitulé Daddy’s Girl, qui a fait ses débuts au BlackStar Film Festival.

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Delugue
Réalisé par: Nijla Mumin
Durée: 12:55
Logline: Après avoir assisté à la noyade massive de ses amis et aux prises avec la décision de ne pas sauter, Tiana, 14 ans, doit décider si elle rejoindra l’ordre des sirènes noires qui protègent les eaux du lac Pontchartrain où reposent ses amis.
Jeter: Jasmine Johnson
Équipage: Nijla Mumin, Jevonne Bowman

Cinéaste Bio: Nijla Baseema Mu’min est une écrivaine et cinéaste primée de la région d’East Bay. Son travail s’inspire de la poésie, de la photographie, de la fiction et de la danse. Nommée l’un des 25 nouveaux visages du film indépendant par Filmmaker Magazine en 2017, elle raconte des histoires de filles et de femmes noires qui se trouvent entre mondes et identités.
Son premier long métrage, Jinn, avec Zoe Renee et Simone Missick («Luke Cage» et «All Rise» de Netflix), a été présenté en compétition narrative au Festival du film South By Southwest (SXSW) 2018, où elle a remporté le prix spécial de reconnaissance du jury. pour l’écriture de scénarios. En 2018, elle a réalisé un épisode de la série télévisée acclamée par la critique «Queen Sugar» d’Ava DuVernay. En juin 2018, elle a remporté le prix du meilleur scénario pour Jinn au American Black Film Festival (ABFF) et a ensuite remporté le prix du meilleur long métrage au Blackstar Film Festival, entre autres distinctions. Jinn, un choix du critique du New York Times, a été publié en novembre 2018 par Orion Classics et est actuellement diffusé sur Amazon Prime. Elle a récemment écrit pour la prochaine série Apple, «Swagger», produite par Reggie Rock Bythewood et Kevin Durant. En 2019, elle a reçu le Shadow & Act Rising Creator Award, le MPAC Media Award for Courage and Conscience, et a été invitée à rejoindre l’Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Elle a réalisé un épisode de la quatrième saison de HBO «Insecure» en octobre 2019. Elle est actuellement en pré-production sur son deuxième long métrage, Mosswood Park.
Mu’min est diplômée de l’UC Berkeley et a également suivi le programme de cinéma du MFA de l’Université Howard, où elle a reçu le prix Paul Robeson 2009 du meilleur long métrage. Elle est diplômée en double diplôme en 2013 des programmes de réalisation et d’écriture de films du MFA de CalArts.

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Titre: Application de rencontres
Réalisé par: Table Maya
Durée: 8:42
Logline: Dating App est un court métrage humoristique mettant en vedette Marquita Goings; une femme âgée d’une vingtaine d’années qui s’aventure à trouver le véritable amour dans un monde numérique.
Jeter: Yoland Vaughn, Natshia West, Darnell Jordon, Marshawn Davis, Tiara Henderson, Carson Barrett, Marquita Goings
Équipage: Table Maya

Cinéaste Bio: Productrice, créatrice de contenu et réalisatrice en herbe incroyablement qualifiée, Maya Table agit en tant que productrice exécutive de sa société de production, Sam Frank Productions, du nom de son grand-père. Ses crédits de production incluent la production du clip de « Make Me Feel » de Janelle Monae, « Sicko Mode » de Travis Scott, Apple et Odesza, Teyana « Gonna Love Me » et Summer Walker « Girls Need Love ». En plus de diriger des publicités pour Google et Head & Shoulders. Elle a récemment ajouté «réalisateur» à son titre, après avoir réalisé le court-métrage «Dating App», présenté par Issa Rae et le court-métrage documentaire, «Reclaiming Nappy», qui a été présenté sur Facebook Watch et sur le panel Facebook 2019 du Sundance Festival.

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Ronde de nuit
Réalisé par: Marshall Tyler
Durée: 16:05
Logline: Olly Jeffries est un acteur incessant. Son concert de longue date en tant que préposé aux toilettes cette nuit-là, oblige Olly à faire face à une réalité qu’il n’est pas encore prêt à embrasser.
Jeter: Tunde Adebimpe, China Shavers, Cisco Reyes, Red Grant, Cairos Heinen, Paul James Jordan
Équipage: JuVee Productions, Moira Griffin, Efuru Flowers, Roberta Marie Monroe, Bryan H. Carroll, Christopher Gray, Michael Uzowuru, Timo Chen, Julius Tennon, John Evangelista, Kaylon Hunt, Eric Branco, Sam Restivo, Sami Marin Sarmiento, Amy Jo. Diaz, Ashley Maria, Michael Holcomb, Adisa Septuri, Kennard Morris

Cinéaste Bio: Marshall Tyler – Un protégé de Michael Mann, Marshall a été félicité pour sa narration émotionnelle. Son premier court métrage « Night Shift », produit par Viola Davis, a été présenté en première au Festival du film de Sundance en 2017 et a ensuite été sélectionné pour faire partie de la tournée de Sundance Shorts en tant que l’un des sept films qui ont voyagé dans plus de 70 villes à travers le pays. et internationalement. Night Shift a également été sélectionné à Sundance et a remporté le Gold Hugo Award pour le court métrage en direct au Chicago International Film Festival. Il a récemment été sélectionné pour être membre de la classe 2018-2020 du programme de mise en scène télévisuelle de Disney / ABC.

Photo de Rodin Eckenroth / .

Moira Griffin – Moira Griffin est directrice exécutive de la production, Creative Labs pour 21st Century Fox, où elle est chargée de promouvoir les objectifs de Fox de créer un contenu qui reflète le public mondial de l’entreprise, attire divers conteurs et positionne le film, les studios de télévision et le réseaux comme la maison pour la narration innovante. Elle est l’ancienne responsable des initiatives de diversité au Sundance Institute où elle s’est concentrée sur le développement d’artistes diversifiés tout en les aidant à accéder aux programmes de l’institut, ainsi qu’à les initier au marché international, à la finance et aux technologies émergentes. Avant son poste de Sundance, elle a travaillé comme productrice indépendante et stratège basée à New York et Los Angeles. Son prochain long métrage documentaire Alabamaland sortira en 2020 et elle vient de terminer son plus récent projet CAP.
Originaire des villes frontalières de Windsor, en Ontario et de Detroit, au Michigan, elle détient des diplômes en études des médias et en études japonaises de l’Université de Windsor.

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Réalisé par: Iyabo Boyd
Titre: Moi temps
Durée: 11 minutes
Logline: Après une journée de travail stressante, DEBORAH s’installe à la maison pour un moment intime jusqu’à ce que trois autres aspects de sa psyché apparaissent, entraînent des inhibitions profondes et menacent de faire dérailler son plan.
Jeter: Adenike Thomas
Équipage: Iyabo Boyd, Lisa Cortes, Shruti Ganguly, Rachel Kessler, Autumn Eakin, Risha Rox, Sheila Shirazi, Michael Ferquier, Mohamed Elsafty, Gabriella Moses, Alex Warzel, Devin Halbal, Fatima Christy Julien, Coren Helene-Gitomer, Chris Witschy, Daniel Lam , Brian N.Joseph, Zi Khumbula, Rachel Gwozdz, Even Joseph, Russell Yaffe, Jesse Sanchez-Strauss, Adrian Martinez, Jonathan Leiner, Melinda Tenenzapf, Jodi Lin, Jenny Montgomery, Company 3, Wunmi Fowora, Chandler Cearley, Travis Sproul, Stéphanie Arce, Reed Ratynski, Lani Rodriguez, Joseph Boyd, Company B LLC, Fatima Christy Julien, Bianca Lominy, Bretagne «B. Monet ”Fennell, Jason Spears, Dawn Williams Boyd, Polina Buchak, Grace Kenney, Renu Shukla, Academy of Art University, Studio

Cinéaste Bio: Iyabo Boyd est scénariste, réalisateur et producteur travaillant dans la fiction et le film documentaire. Elle a participé au 2019 Talent Forum du Sundance Film Festival et au Screenwriting Intensive 2018 du Sundance Film Institute avec son long métrage Kayla et Eddie en Français, sur un père et une fille noirs séparés qui se reconnectent à Paris. Le projet a également reçu une bourse Rainin de scénarisation 2019.

En tant que producteur, Iyabo a été Sundance Creative Producers Fellow et Impact Partners Creative Producers Fellow en 2016 pour le long métrage documentaire For Ahkeem sur une adolescente noire qui grandit à Saint-Louis juste après Ferguson, qui a fait sa première au Berlin International et à Tribeca. Festivals de films. En tant que professionnel de l’industrie cinématographique, Iyabo a occupé des postes au Points North Institute, au First Look Media’s Topic.com, à Kickstarter, Good Pitch, Chicken & Egg Pictures, au Tribeca Film Institute et à l’IFP. De 2015 à 2017, Iyabo a fondé et dirigé Feedback Loop, une société de conseil pour les réalisateurs de documentaires. Iyabo est également la fondatrice de Brown Girls Doc Mafia, un collectif de femmes et de cinéastes non binaires et représentants de l’industrie de la couleur travaillant dans le documentaire, qui compte plus de 3000 membres dans le monde.

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Jarret blanc
Réalisé par:Xavier Coleman
Durée: 23:06
Logline: Lorsqu’un tueur en série commence à viser les gentrifiants d’un quartier historiquement noir en déclin, trois jeunes adultes doivent déterminer l’identité du meurtrier … avant d’être le prochain.
Jeter: Kendra Holloway, Xavier Scott Evans, Thor Foss, Jessica Croce, Gareth E. Lawson, Pamela McPherson-Cornelius, Will Raih, Max Sheldon, Trevor Van Uden
Équipage: Xavier Coleman, Connor Lawson, Miranda Kahn, Philip Champagne, Tess Raih, Randle Lassiter, Terence Costello

Cinéaste Bio: Xavier Coleman est un cinéaste primé basé à Brooklyn qui s’intéresse principalement à l’intersection du genre et de l’identité. Son plus récent travail d’écriture et de réalisation a été le court métrage White Knuckle. Il a été projeté au BlackStar Film Festival et à la série Movies Under the Stars présentés par le bureau du maire de New York, et a été répertorié dans le programme de films d’horreur essentiels d’AMC et de Shudder Horror Noire. L’adaptation des fonctionnalités est en cours de développement. En tant qu’éditeur de non-fiction, Xavier a travaillé avec des réalisateurs comme Ira Glass, Ellen Page, Ian Daniel et Joe Berlinger. Son dernier long métrage documentaire en tant que monteur, There’s Something In The Water, a été présenté en compétition au Festival international du film de Toronto 2019.

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Zarah et l’homme du pétrole
Réalisé par: Yucef Mayes
Logline: Zahra and the Oil Man est une histoire de la fille d’un marchand de rue musulman, qui se bat pour sauver l’entreprise en difficulté de son père dans l’espoir de changer la trajectoire de l’avenir financier de sa famille.
Jeter: Megan Hackett comme ZAHRA, Brian Dives comme OIL MAN, Saladine Newark comme MURAD,
LJ Nelson comme MAKKAI
Équipage: Yucef Mayes PRODUCTEUR / RÉDACTEUR / RÉALISATEUR, Aaron Melvin PRODUCTEUR / RÉDACTEUR
Kay The Kreator CINÉMATOGRAPHE / RÉDACTEUR EN CHEF, Paulette Jones CO-PRODUCTEUR, Hakima Benjamin CO-PRODUCTEUR, Abdul Rahim GAFFER / SOUND, Christopher Thomas COLORISTS / AC, BumpPRO ORIGINAL MUSIC

Cinéaste Bio: Yucef est diplômé de la New School University de NYC et ancien boursier du Center of Black Literature du Medgar Evers College de Brooklyn, NY. Co-fondateur de Shine Black Art & Film avec son cousin et partenaire Aaron Melvin, une société de cinéma qui vise à élargir le récit de sous-représentés populations et personnes de couleur. Le premier film de Yucef, DRIVER, présenté au Newark International Film Festival, au Harlem Hip-Hop Film Festival et à la série de projections du Reginald Lewis Museum de Baltimore. Le deuxième court-métrage de Yucef, ZAHRA ET L’HOMME À HUILE (ZAOM), a reçu la reconnaissance Critical Acclaim du Smithsonian Institute; ZAOM a été nominé pour le meilleur réalisateur et le meilleur scénario des Black and Latino Film Awards à New York. A remporté le prix du meilleur court métrage au Festival international du film de Newark; Sélection officielle de l’American Black Film Festival dans EMERGING DIRECTOR SHOWCASE; Festival du film afro-américain de Martha’s Vineyard; Série de films couleur de conversation à Denver; Festival du film BlackStar à Philadelphie. ZAOM fait partie d’une série: BRICK PEOPLE, une série qui explore des récits complexes de la diaspora africaine en Amérique urbaine.